2025美曜东方｜看见“时间的形意”

当时光长河缓缓向前，关于“美”的形态与定义历经打磨重塑，始终绽放不朽光芒。2025年12月26日，北京今日美术馆的空间内，艺术光影与冬日静谧交织，由《瑞丽伊人风尚》倾力呈现的“时间的形意”2025美曜东方盛典如约启幕，来自艺术、文化、演艺、商业及美术空间等领域的伙伴齐聚，共同见证并创造这场当代艺术与传统匠心深度对话的文化盛事。

自2020年启航至今，“美曜东方“行至第五届，已不仅是《瑞丽伊人风尚》每年最重要的盛典IP，更成为了一个聚焦文化传承与创新的时空坐标。在当今的文化语境中，东方美学早已超越简单的回望与复刻，以鲜活的、创造性的姿态进行着持续发生的当代叙事，而每一届盛典，都是对东方美学的当代表达进行探索与塑形的集体精神实践。那些被记录、被凝神的创造，共同勾勒出不断延展、日益璀璨的文化轨迹，昭示着东方美学在现代生活中的不朽活力与永恒魅力。正如今天，传承与创新、匠艺与设计、思想与实践的光芒，在今日美术馆这一当代艺术地标中闪耀汇聚。美曜东方，润泽万物，传承不息。

本届“美曜东方“主题为“时间的形意”，通过具体的“形”，构建流动的“意”，并由此展开一场传统手工技艺与当代艺术主题相互融合、东方智慧与现代表达彼此对话的创造性实践。无论哪种艺术形式，无外乎在有限的形式中创造象外之象的意境——无论是艺术家蔡锦画布上那些如生命般蔓延、低语的笔触，京绣中丝线行走所勾勒的灵动气韵，金工银器在锤锻间的生活仪式感，还是竹编以纤维结构编织出的清雅之风，皆是如此。手工之美，正是将自然与时间之“形”，转化为人文与精神之“意”，梳理出一条可供驻足、品味与沉思的精神轨迹。

这是一次跨越领域的相遇，更是众人齐聚，为东方文化之美的传承与创新献上的诚挚合力。本届盛典的举办，凝聚了来自艺术、文化、演艺、商业及美术馆等各领域伙伴的鼎力支持与深情厚谊。他们的贡献让这场对话更为多元与深刻。正如同《瑞丽伊人风尚》始终以媒体的社会责任，将触角延伸至广阔的文化生活领域，此次盛典也因众多实践者与创造者的相聚，使得“时间的形意”在有限的物理空间内被挖掘、表达出更具张力的能量。

今年的“美曜东方“，将当代艺术与传统文化的融合推向新的高度，构筑了一场超越时间的文化对话。这源于《瑞丽伊人风尚》多年来对传统与创新关系的理解与探索。自2017年起，我们便步履不停，寻访大江南北，用影像、文字与展览记录呈现近百位工艺美术大师及非遗传承人的匠心故事，不断拼凑出东方古典技艺的精神版图。我们深信，传统文化瑰宝需要在当代语境中被看见、被激活。此次盛典也将当代艺术表达与传统手工技艺并置，让古老智慧与当下思考相互映照，以守护文化之美为初心，邀请大家一同探寻东方美学“形”与“意”的当代转化与新生力量。

作为中国极具代表性的女性艺术家，蔡锦女士的创作与本届“时间的形意”主题形成了深刻的内在呼应。她的艺术生涯本身就是时间在个体生命与绘画语言中缓缓成形的过程。蔡锦的创作从身体感知出发，那些独特的、如植物般缠绕生长的笔触，既是个人生命体验的细腻映射，也是时间痕迹的视觉化凝结。她的作品超越了具象形式，构建了一个“意义正在生成”的场域，恰与手工技艺中将时间、心力具象为作品的过程异曲同工。她的参与，为“时间的形意”带来了关于生命、记忆与存在本身的哲学维度，极大地丰富了对话的层次。

本届“美曜东方“选择在今日美术馆这一中国当代艺术的重要地标中呈现，也恰如其分地回应了“时间的形意”这一主题。今日美术馆作为中国最具影响力的民营美术馆之一，始终站在推动当代艺术实践与公共文化对话的前沿，其勇于探索、支持创新的姿态，与《瑞丽伊人风尚》及”美曜东方“致力于打破边界、融合传统的追求高度契合。它不仅是艺术展示空间，更是一座承载思想、生成问题、容纳时间的文化场域，本身就是一个关于“形”的当代建构；在当代艺术作品与传统手工艺珍品并置于其中时，空间、艺术作品与人的活动便共同编织成一个立体的“意”之场域——这正是“时间的形意”最为生动的现场诠释。我们由衷感谢今日美术馆以卓越的学术视野与空间品格，为这场跨越古今的对话提供了无可替代的容器与舞台。

在“时间的形意”主题下，传统技艺与当代艺术不仅是对话，更是一种共生重塑。在他们的思想碰撞中，我们看到时间如何在他们手中成形，心意如何在作品中流淌，也看到文明与精神如何在现代语境下被继承与表达，并形成持久而深远的文化影响。

“美曜东方”的每一次盛典，都是一次文化的汇聚，每一位参与者，都是东方美学复兴的推动者、诠释者与见证者，“时间的形意”也因为他们的存在有了更加丰富的注脚。本届盛典亦得益于各方同频能量向对东方美学传承不变的信念，以及众多品牌好友的倾情助力。这份源于文化认同的携手同行，让“美曜”之路更加坚实，也让东方之美得以在更广阔的范围内润曜人心。