
作品小到口红的包装设计,大到东欧国家的新兴城市规划,同时身为大学建筑系教授,加上独特的跨文化背景,Calvin 有极宏观的设计与文化视野:“纽约时尚在80年代进入分众市场,90年代则是极度分化,每一种族群都尽力发展出独特的认同符码。千禧年之后,族群的分界被打破,开始互相援引融合。比如有 Boho 族,所谓布尔乔亚式的波希米亚,我可以拥有中产阶级身分或金融业的职业,但过着波希米亚俭朴价值的生活。在设计方面,像 Marc Jocobs,揉合贵族质感与街头叛逆的风格也成为主流,不同性格的元素并置,当代设计即是一种多元的混血主义。”
他也谈到由自己策展,即将于加洲现代美术馆展出的“时尚与建筑的对话”展:“我在时尚与建筑中找到对话基础:衣服与空间都是对人的遮蔽与包装,除了基本的保暖防寒机能之外,又能彰显你的身分位置、文化特征,甚至也显现出你的社会关怀。例如现在当红的绿建筑,对应有机环保时尚,你怎么穿、怎么住,恰好表现出你对环保永续的责任承担!”
就在 Calvin 有多层次符号意涵的工作空间里,阿妹顶着 Gorden 设计的妆容,穿上 Heatherette 的衣服,拍下最后一组时尚照片。我想,一天走访所有的纽约精华都在她身上了。这么紧密的营养吸收,将帮助阿妹在未来的舞台生涯绽放出什么奇花异卉?一起期待阿妹挑战下一个高峰的表现吧!